小學音樂教學心得范文

時間:2023-06-16 17:38:53

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小學音樂教學心得

篇1

一、破除音樂創(chuàng)作的神秘感

古今中外,許多感人至深的音樂名作都是作曲家在艱苦的腦力勞動中創(chuàng)作出來的。所以人們想當然地認為作曲不是一般人可以涉足的,超出了普通中小學生在音樂課堂上的學習范圍。然而,中小學生并非沒有音樂創(chuàng)作的愿望和能力,我們沒有理由認為能寫作文、會自由繪畫的兒童不能創(chuàng)作出自己的旋律和節(jié)奏。中小學音樂教學不以培養(yǎng)作曲家為教學目標,學生只要能通過創(chuàng)作實踐獲得體驗,從而加深對音樂美的理解,也就達到了目的。

小學生是具有音樂創(chuàng)作能力的,關鍵是要通過各種手段激發(fā)他們的創(chuàng)作興趣,培養(yǎng)他們的創(chuàng)造欲望,從而破除他們對創(chuàng)作的神秘感、恐懼感。首先,要使學生相信自己具有創(chuàng)作音樂的能力,教師可以用大量的事實鼓勵學生,使他們從原有的思想束縛中解脫出來。其次,在創(chuàng)作實踐中要采取循序漸進的教學方法,使他們在實踐中看到自己的成績和進步。教師也要盡力發(fā)現(xiàn)學生在創(chuàng)作上每一個細小的閃光點,適當給予贊揚。重要的是,要幫助學生創(chuàng)作出較為流暢自然、相對比較理想的作品,好像朗讀學生作文中的范文一樣,在課堂上予以吟唱、分析。這樣,學生必然會增強信心、提高興趣,獲得成功的樂趣。

二、將創(chuàng)作教學融合于其他音樂教學領域當中

音樂作品體現(xiàn)著音樂創(chuàng)作的一般規(guī)律,以作品為載體,在欣賞教學、歌唱教學和器樂教學中,處處都可以滲透音樂創(chuàng)作的知識和技能。

如在欣賞民族管弦樂曲《春江花月夜》時,可以向?qū)W生介紹作品中使用的被稱為“合尾”的傳統(tǒng)作曲技法,及其獨特的藝術魅力。之后,給出一個旋律片斷,要求每個同學(或分小組)創(chuàng)作一段旋律,均以此旋律片斷做結(jié)束句,嘗試“合尾”的創(chuàng)作手法。這種探究、體驗的方式既加深了學生對作品的理解,同時將創(chuàng)作實踐融合于欣賞教學,培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造性思維。在學唱《送別》這首歌曲的時候,可以選用歌曲第一樂段來講解樂匯、樂節(jié)、樂段、半終止、完全終止等作曲知識。在這個樂段里,可以讓學生知道:第一樂句的第一樂節(jié)與第二樂句的第一樂節(jié)是采用變化重復的手法寫成的,第一樂句的第一樂匯與第二樂匯是采用模仿的方法寫成的。在結(jié)合經(jīng)典實例學習了這些音樂結(jié)構知識之后,學生在創(chuàng)作中就可以嘗試運用。

三、創(chuàng)作教學要從學生的實際出發(fā),循序漸進

創(chuàng)作教學一定要從學生的實際出發(fā),創(chuàng)作活動的設計要適合學生生理、心理發(fā)展水平,適應學生音樂學習的基礎;創(chuàng)作教學要隨著不同的年齡和年級逐步加深,逐步提高要求和難度。假如學生們感到這種創(chuàng)作很難做到或很難做好,就會產(chǎn)生消極畏懼情緒,就很難達到預期的效果。

中小學生的音樂創(chuàng)作不是自由創(chuàng)作,而是一種指導性的作曲,具有體驗和嘗試的性質(zhì)。特別是在小學中、低年級,教師應設定一些參數(shù),確立一個適合學生能力的既定框架,從而保證學生不至于無從下手。常見的方法如:1.用指定的節(jié)奏單詞(節(jié)奏元素)編寫節(jié)奏短句,并借助速度、力度變化表現(xiàn)不同的情緒。2.節(jié)奏填空練習。3.為樂句選擇終止音,以感受旋律中穩(wěn)定音與非穩(wěn)定音在一定條件下的運動規(guī)律。4.給出旋律問句,創(chuàng)作旋律答句。5.修改不適當?shù)男删€。6.引導學生為簡短歌詞或日常生活用語編寫旋律。7.模仿經(jīng)典作品片斷創(chuàng)作等等。

四、創(chuàng)作教學要注重創(chuàng)作的“過程”,不應過分看重創(chuàng)作的“成果”

篇2

詹姆斯?L.默塞爾(James L. Mursell),1893年6月1日生于英格蘭的德比(Derby),先后在蘇格蘭的愛丁堡學校、英格蘭的湯頓中學、澳大利亞南部阿德萊德的凱爾(Kyre)學院接受教育;1915年來到美國(紐約)協(xié)和神學院與哈佛大學學習,1918年獲哲學博士學位。1921至1923年在俄亥俄州佩恩斯維爾的伊利湖學院任教,講授心理學與教育課程;1923至1935年在馬薩諸塞州的勞倫斯學院任教,講授教育課程;1935年到哥倫比亞大學教育學院任教,教育方向副教授,同年升任教授;1940年任哥倫比亞大學音樂與音樂教育系主任;1959年退休;1963年1月去世。

詹姆斯?L.默塞爾作為美國20世紀著名的哲學家、教育家和心理學家,是一位多產(chǎn)的學者,曾出版專著25部,發(fā)表文章一百余篇,其研究成果涉及哲學、心理學、教育學等多個領域。其中專著有《笛卡爾科學哲學中直覺的功能》(Function of Intuition in Descartes' Philosophy of Science,1919)、《意義概念的分析》(An Analysis of the Concept of Meaning, 1920)、《戰(zhàn)爭時代的個人哲學》 (A Personal Philosophy for War Time,1923)、《中學教學心理學》(The Psychology of Secondary School Teaching, 1932)、《教育基本原理》(Principles of Education,1934)、《凈化你的心靈》(Streamline Your Mind,1936)、《為美國民主的教育》(Education for American democracy,1943)、《心理學測量》(Psychological Testing,1947)、《如何形成習慣和改變習慣》(How to Make and Break Habits,1953)、《成功教學及其心理學原則》(Successful Teaching, its psychological principles,1954、1946)、《民主教育的原則》(Principles of Democratic Education, 1955)等。

默塞爾對20世紀美國學校音樂教育有著重要影響,他出版的音樂、音樂心理學與音樂教育方面的專著主要有《音樂教育基本原理》(Principles of Musical Education,1927)、《學校音樂教學心理學》(The Psychology of School Music Teaching,與瑪貝爾?格倫合著,1931)、《音樂教育中的人類價值觀》(Human Values and Music Education ,與瑪貝爾?格倫合著, 1934)、《音樂心理學》(Psychology of Music, 1937)、《美國學校中的音樂》(Music in American Schools,1943)、《音樂與課堂教師》(Music and the Classroom Teacher, 1951)、《音樂教育基本原理與項目》(Music Education Principles and Programs,1956)、《我們城鎮(zhèn)的音樂(2冊)》(Music in Our Town I& II,1956)、《我們國家的音樂》(Music in Our Country,1958)等。

導 讀

默塞爾是一位跨學科且極為多產(chǎn)的作者,其典型的跨國(英、奧、美等)成長、求學經(jīng)歷,以及神學教育背景等,使其興趣廣泛,研究成果涉及多個學術(哲學、心理學、教育、音樂心理學、音樂教育等)領域。他對20世紀美國學校音樂教育有著重要影響,著有音樂教育哲學、音樂教育原理、音樂心理學、音樂教學心理學和課堂音樂等著述。早在1927年默塞爾就已經(jīng)出版專著《音樂教育基本原理》,1929年默塞爾參加美國音樂教師協(xié)會年會,發(fā)表題為“理想的音樂課”的演講,受到音樂教育界一致好評。因為當時音樂教育者急需“一位哲學家”和“一位發(fā)言人”為自己的專業(yè)做理論辯護,默塞爾作為一位擁有哲學、心理學、教育學、音樂心理學、音樂教育學研究背景的跨學科知名學者,對于當時音樂教育界而言,可謂“久旱逢甘霖”。

《學校音樂教學心理學》是與瑪貝爾?格倫合著,出版于1931年,當時正值美國進步主義教育運動高漲時期,默塞爾的音樂教育思想深受約翰?杜威和美國進步主義教育思想的影響,烙上了鮮明的印記。首先,受杜威和進步主義教育 “兒童中心論”思想的影響,默塞爾主張以“兒童為中心”的音樂教學,強調(diào)音樂學習中學生的主體作用,認為學生的內(nèi)在動機是學生音樂成長的關鍵。其次,受杜威的“藝術即經(jīng)驗”思想的影響,默塞爾提出“音樂教育即經(jīng)驗的再建構”觀點,認為音樂學習中學生的音樂經(jīng)驗尤為重要,鼓勵學生作為聆聽者、歌唱者、器樂演奏者積極參與到音樂活動中,這遠比講授音樂知識、技巧訓練與分析音樂作品更有意義。再次,受杜威的“教育即生活”“教育是生活的過程,而不是未來生活的準備”等思想的影響,默塞爾提出音樂教育不應該過分關注識譜、樂理、技巧,而是應該通過音樂活動豐富兒童當下生活,讓兒童在音樂活動中通過戰(zhàn)勝音樂挑戰(zhàn)體驗到愉悅,進而豐富生活。他指出,“音樂教育要幫助兒童自己發(fā)現(xiàn)音樂的真諦,并且在音樂中發(fā)現(xiàn)自我”“一個教育過程,除了更多的教育、更多的成長、更多的生活之外,沒有其他的目的或者結(jié)果。當我看到小學生唱歌時,我們要說,每一首歌應該立刻成為一個目標,并且成為一個‘墊腳石’……幫助兒童經(jīng)歷音樂,并且教育其成為音樂性的人。” 最后,默塞爾還深受杜威的民主主義教育思想影響。杜威將教育視為實現(xiàn)民主的首要工具,認為民主不僅是一種政治形式、一種公開討論和自由交流的方法,更重要的是一種生活方式。默塞爾認為,民主思想是一種富有創(chuàng)造性的力量,體現(xiàn)在藝術作品中,人們應分享這些思想的力量。當音樂作為貴族藝術僅被少數(shù)人所享用時,并不能成為真正的民主社會,學校音樂教育的終極目標是使人們獲得對音樂的熱愛,使生活更人性化、更高雅。

篇3

【關鍵詞】音樂教學 創(chuàng)新意識 音樂創(chuàng)造

【中圖分類號】G427 【文獻標識碼】A 【文章編號】1006-5962(2012)12(a)-0176-01

創(chuàng)新是一個民族的靈魂,在音樂教學中,如何促使學生擁有一個相對屬于自己又能自由健康發(fā)展的平臺,培養(yǎng)孩子的創(chuàng)新精神呢?下面我結(jié)合自己十幾年的教學實踐,談談低年級音樂教學的幾點粗淺看法。

1 創(chuàng)置形象化教學激發(fā)學生的學習欲望.

對于小學低年級學生來說,音樂知識和聽辯能力、理解能力較差,注意力較易轉(zhuǎn)移,但他們特別愛跳、愛說、好動、模仿力強,具有較強的自我表現(xiàn)能力和較強的形象思維能力。要想引起學生的學習興趣,必須先給孩子們創(chuàng)置一種便于記憶的直觀形象,以生動活潑的教學形式和藝術魅力吸引學生,將形象化教學寓于音樂教學之中。

首先我根據(jù)學生模仿力強的這一特點,引導學生聯(lián)想自然界和日常生活中的各種聲音現(xiàn)象的教學活動,使他們對各種聲音能夠回想起來。利用打擊樂器、電子琴、非常規(guī)音源等來模仿鳥鳴聲、風聲、雨聲、馬的奔跑聲、汽車喇叭聲、敲門聲等各種聲音來創(chuàng)造一定的教學情境,以激發(fā)學生的求知欲望,引起學生的聯(lián)想,并引導學生用自然的嗓音和靈巧的形體,采用歌舞、圖片、游戲相結(jié)合的綜合手段,進行形象化的直觀教學。在教學法中,我做了各種各樣的頭飾,小鳥、小貓、小狗、汽車、飛機、火車、軍號等,在教學中按照不同的練習,創(chuàng)設不同的場景,選擇有針對性的頭飾,讓學生分別戴上。在利用多媒體教學,用幻燈片設置場景,以引起學生的興趣,培養(yǎng)學生對音樂的理解和創(chuàng)造能力。

其次,音樂教育內(nèi)容在創(chuàng)造教育中有著得天獨厚的條件,音樂教育蘊含著豐富的創(chuàng)造力,需要教師善于挖掘,巧妙設計,精心構思。教師要利用各種教育手段,敢于突破教材,選擇一些適合兒童音樂活動的形象化教學內(nèi)容,以自身的創(chuàng)造精神感染學生,帶動學生,開啟學生智慧的大門。如:在教節(jié)奏“××.|××.我就用汽車的喇叭聲音“笛笛.|笛笛.等來教學生。通過生動有趣的形象化教學,豐富了學生的形象思維,開發(fā)了學生的創(chuàng)造性潛質(zhì),發(fā)展了學生的想像力,又使學生產(chǎn)生了濃厚興趣,從而體會到了各種節(jié)奏的長短。

2 培養(yǎng)創(chuàng)新意識,提供想象空間

在音樂教學中首先應喚起學生的創(chuàng)新意識,只有在強烈的創(chuàng)新意識引導下,學生才會產(chǎn)生強烈的創(chuàng)新動機。要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,首先要創(chuàng)設和諧愉悅的學習環(huán)境和學習氣氛。美國心理學家布魯納說:現(xiàn)代教學方法是“教師和學生合作”的方法,教與學是師生的雙邊活動,教師的教應該是引導的教,學生的學應該是發(fā)現(xiàn)的學。為此,教學中必須把學生置于一種嶄新的愉快和諧的教學氣氛中,把學生置于主人翁地位。學生在教師的啟發(fā)、誘導下主動地獲取知識,真正成為學習的主人。這樣學生的創(chuàng)新意識才能得到不斷培養(yǎng)。例如:在學習《共產(chǎn)兒童團》時,這首歌的主要節(jié)奏型是:“××.×××|×.××××-”。在做練習的時候,有一個同學提出了一個很有趣的辦法,說:“老師我想在鼓掌的時候,可以采用這種節(jié)奏型”。又有一個同學提出了一個更有趣的問題:“老師,可不可以用舌頭打節(jié)奏”。當采用這兩種辦法的時候,同學們很快掌握了這種節(jié)奏型,也大大地增強了學生的自信心和大膽創(chuàng)新的意識。其次,要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神,教師還要更新自己的教育觀念和教學思想。要相信學生的表演能力,讓學生積極主動地參與學習,在探索新知中培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識。例如:在學習《童心是小鳥》這一課時,學會這首歌后,學生根本不滿足僅用歌聲來表達情感,更喜歡用動作加以補充。這時,教師啟發(fā)學生創(chuàng)編歌曲的肢體動作,讓學生來表演。在活動中,教師注意學生是學習的主體,教師是學生的伙伴、朋友,教師以隱蔽性的間接指導,幫助學生提高能力,充分發(fā)揮學生的主體作用。表演時,教師鼓勵學生想象歌曲的意境和理解歌曲的內(nèi)容,通過體驗,學生都能勇敢地爭著表演,而且創(chuàng)編出吻合意境的動作和一些小樹、小鳥、小鴿子、小蜻蜓這些環(huán)境氛圍,教師和學生互相討論、共同交流,最后綜合加工,選出一組代表表演,教給其他學生。這樣,就在不知不覺中,學生在創(chuàng)新活動中體驗了創(chuàng)新實踐的樂趣,同時也加強了學生的想象力、表現(xiàn)力以及動作表演的協(xié)調(diào)能力。

3 培養(yǎng)學生的聽覺能力

音樂是一種聽覺藝術,各種音樂活動都離不開聽覺。因此,我通過有趣的游戲?qū)W生進行聽辨音的高低、速度、力度、音色變化的訓練。在欣賞音樂的同時,給學生一個逗真、貼切、生動的音樂環(huán)境和直觀音樂形象,讓孩子們置身于所設置的音樂環(huán)境和形象之中,不僅耳聽有聲,而且眼看有形,仿佛有身臨其境的感覺。并讓學生以自身的動態(tài)形象配加音樂與歌曲所表現(xiàn)出的基本內(nèi)容和思想感情,達到形聲有機結(jié)合,來喚醒孩子們幼小心靈所蘊藏著的巨大想象力和形象思維能力。

首先,我利用自然界和生活中的各種聲音,讓學生感受聲音的長短、快慢、高低。如:學生在模仿布谷鳥的叫聲時

5 3|1 3 | 5

師問:布谷鳥在叫?

5 3 0|5 3 0 |3 1 | 1

生答:布谷布谷布谷

在彈奏的時候教師必須把布谷鳥由近到遠的力度變化展現(xiàn)出來,讓學生感受到布谷鳥漸漸飛遠了。

其次,在聽的過程中,還要注重學生自身的感受,自身的體驗,讓學生真正理解音樂。讓孩子們先聽后做,邊聽邊做,以引起學生對音樂的興趣。然后,讓他們?nèi)ジ兄魳返囊饩?、速度、力度的變化?/p>

4 用打擊樂器促進學生興趣

篇4

【關鍵詞】小學音樂 教學 新思路

【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2014)10 -0189-02

一、注重音樂審美,提高欣賞能力

(一)轉(zhuǎn)變教學理念,創(chuàng)設審美情境

《音樂新課程標準》中指出,在教學中,教師應該以學生為主體,推行音樂素質(zhì)教育,努力提高學生有關的音樂技能。傳統(tǒng)的教育模式中,教師以“學科本位”思想為主導,只注重教材內(nèi)容的講授,而忽略了學生的內(nèi)心感受。在推行素質(zhì)教育的今天,教師應該轉(zhuǎn)變以往“滿堂灌”的教學理念,構建“以人為本”的音樂課堂,關注學生的興趣需要,從而制定科學合理的教學計劃。作為一名優(yōu)秀的音樂教師,應致力于建立良好的師生關系,積極給予學生適當?shù)囊龑Ш椭敢?,加強同學生之間的情感交流,采用多變的教學手段,豐富課堂教學內(nèi)容,盡可能避免理論知識所帶來的重復單調(diào)。在音樂技能學習以及實際操作中,應盡量簡化訓練過程,引導學生感知歌曲所帶來無窮魅力,在反復傾聽與練習過程中,從內(nèi)到外領略音樂的美,試著用情緒控制音樂的節(jié)奏與旋律。

(二)采用科技手段,豐富審美感知

隨著信息化社會的高速發(fā)展,多媒體教學已經(jīng)應用于大部分的基礎學科中,而音樂是一門非常需要借助設備進行授課展示的課程,多媒體應成為其重要的教學手段。在課前,教師可以準備各種類別的課件,然后在課堂上通過多媒體展示給學生,這樣不僅豐富了課堂,激發(fā)了學生對音樂的學習興趣,而且有效地提高了課堂教學質(zhì)量。音樂教師需要有較強專業(yè)能力,同時還要熟練地掌握和運用多媒體,可以更好地傳授音樂知識,打造一堂聲、像、圖為一體的優(yōu)質(zhì)課堂,讓學生愛上學習音樂,同時為以后的音樂之路做好鋪墊。

二、注重音樂引導,提高綜合競爭力

(一)結(jié)合音樂審美,激發(fā)創(chuàng)造思維

創(chuàng)新思維在音樂學習過程中起著至關重要的作用。小學生年齡小,發(fā)育還不成熟,教師應該給予適當?shù)匾龑c指引,努力開發(fā)其音樂天賦,使其發(fā)散創(chuàng)造性思維,切忌給予打擊,泯滅學生心中的音樂夢想。每個人對音樂的認識和理解都不一樣,更談不上對與錯;當學生提出與教材內(nèi)容不一樣的觀點時,教師應積極給予鼓勵,甚至可以給其平臺發(fā)表自己獨特的見解,這樣有利于激發(fā)學生的創(chuàng)造能力。教師還可選取合適的歌曲進行改編與創(chuàng)造,加強學生的記憶,提高課堂趣味性,帶給學生一種創(chuàng)作性的體驗,激發(fā)了學生的創(chuàng)作興趣。

(二)結(jié)合音樂活動,鼓勵學生交流

合作學習小組是新課標中推行一種有效的學習方式,在音樂課程的學習中同樣也是適用的。課堂上,教師可以將不同的樂器帶入課堂,將學生進行分組,給予學生一定的學習任務去認識這些樂器,鼓勵學生團隊合作研究這些樂器的不同特征,小組成員之間進行討論交流,在音樂海洋里進行藝術思維的碰撞,對學生的創(chuàng)新思維的培養(yǎng)和團隊合作能力的提高都有一定的幫助。

三、注重音樂拓展,體現(xiàn)音樂文化

(一)結(jié)合生活體會,感受音樂魅力

俗話說“藝術來源于生活又高于生活”。同樣音樂同我們的日常生活也是息息相關的。在教學時,教師應該將音樂知識同一些社會熱點問題結(jié)合起來,注重與學生的實際生活緊密接觸。在信息化時代的今天,不論是公共場所還是家里,音樂幾乎無處不在,教師應讓學生去留意生活中的音樂,感受生活賦予其不一樣的涵義,學著聆聽音樂,感悟生活的美。教學不能只限制于課堂,教師還應組織學生走近自然、社會,甚至可以去感受一些民間音樂,尋找音樂的靈感,挖掘?qū)W生的潛力,也為學生未來系統(tǒng)化地學習音樂做好了鋪墊。

(二)貫穿音樂精神,融合其他課程

學科整合,是要求將音樂同其他學科建立聯(lián)系,相輔相成,互相促進,提高學生的整體成績和綜合競爭力。小學期間,語文、數(shù)學等屬于專業(yè)課程,需要學生的投入主要學習精力,音樂教師應引導學生在閑暇之余,可以將音樂欣賞作為一種放松的方式,有利于激發(fā)學生的學習興趣,拓展學生的學習空間。另外這種學科間的有機融合,對學生感悟、認知能力的提高有一定地幫助,也可以加深學生對音樂藝術形象的理解。總之,作為新時代的音樂教師,要不斷更新教學理念,采用多角度全方位的教學手段,以提高學生的綜合素質(zhì)為目標,積極探索一條高效率、高質(zhì)量的音樂教學新途徑,同時為學生終身的藝術音樂道路打下堅實的基礎。

參考文獻:

[1]閆鳳. 淺析奧爾夫音樂教學法對小學音樂教學的影響及教學建議[J]. 才智,2013,16:16.

[2]馬春玲. 小學音樂教育過程中的情感教育研究[J]. 音樂時空,2013,09:123+125.

[3]李玲. 關于如何提升小學音樂教學效果的探討[J]. 中國校外教育,2013,28:44.

篇5

一、創(chuàng)設好的教學情境,培養(yǎng)學生感受音樂的能力

教學活動是師生的共同活動。教師與學生教與學的積極定勢,是取得良好教學效果的前提。因此,最佳教學情境的建立,是十分必要的。良好的學習環(huán)境,不僅包括教室、教學設備、儀器和掛圖等,更重要的是情感因素、心理環(huán)境。其表現(xiàn)為教師愿意教、善于教,學生喜歡學、勤于學。所以,當教師進入課堂后,必須要有飽滿的熱情、最佳的心境和高昂的教學激情,以此感染學生,從而引起學生強烈的求知欲。比如用《貓捉老鼠》的音樂游戲來訓練學生的聽辨能力。讓四位學生分別戴上老鼠頭飾,手里拿一張旋律卡片,其他學生扮演貓的角色。老師在四個卡片中任選一個在琴上彈出,哪一位學生先聽出來,就來指著那一句旋律唱一遍,就表示老鼠被捉住了。老師最后評出捉老鼠的能手并獎勵他。此外,如果音樂教師還具備一定的繪畫技巧和電教手段,那么在音樂教學中就能更好地利用情境來服務于教學。

二、豐富教學形式, 提高學科教學的趣味性

兒童的本性是愛玩好動,對單調(diào)的音樂知識,他們就會覺得呆板、遙遠而疲于接受,那么,通過簡單的故事和有趣的情節(jié)融音樂與知識于一體的游戲不但能創(chuàng)造一種有節(jié)奏、有形象、生動活潑的氣氛,又會使孩子們覺得音樂并不陌生,他就在自己的身邊,如通過游戲《森林音樂會》孩子們都能高興的分辨和記寫,哪段音樂是哪只動物的歌聲。這個既新鮮又簡單的方法,改變了原來枯燥的聽音記譜,增加了學生學習興趣。識譜教學一直是音樂教學中比較枯燥的環(huán)節(jié),練習的形式也可以多樣化,如:在認識了音符的唱名及在五線譜上的音高后,可以采用游戲法進行鞏固的練習。游戲《音樂樹》:將樂譜寫在各種色彩鮮艷、形象可愛的水果卡片上,把這些“水果”掛在“樹”上,游戲開始后,讓學生取下后唱出卡片上的音符。游戲《給小動物找家》:根據(jù)不同動物的叫聲特點來確定相應的音符和節(jié)奏。如,小貓3-、小狗i i、小雞77 7、小鴨66 66、公雞5 5.等,游戲時,要求學生把這些音符送到小動物的家中,再唱出動物背面的音符,唱對了就算找到了家,就請他進家門。

三、運用多種策略,讓課堂教學“美”與“活”起來

要提高音樂課的教學效果,離不開課堂的“美”與“活”?!懊馈钡膬?nèi)容是:教師的語言美、范唱美和節(jié)奏美。課堂上教師的語言應富有感染力,要善于用歌詞的音韻、詩意、趣味來引導、啟發(fā)和豐富學生的想象力,使學生從教師美的語言中獲得學習音樂的興趣。課堂上教師的范唱必須具有旋律美、節(jié)奏美。范唱時體形、眼神、手勢都要有美感,用范唱美來帶動學生學音樂。課堂上教師要能用樂器熟練地彈奏教材中的曲子,激起學生歌唱的欲望,讓學生在教師美好的伴奏中盡情歌唱?!盎睢钡膬?nèi)容包括:教學方法活、課外活動內(nèi)容活。教學法方法活,是指每節(jié)課的模式應善于變化,教學新歌、導入新課方法應多樣。教學《閃爍的小星》時,我由繪畫導入新課,采用“情境教學法”,課前布置學生對星空進行觀察,課中在欣賞歌曲的同時,請學生說出所觀察到的星空景象,然后在黑板上繪制成圖,讓學生在情景交融的氣氛中領會歌曲的含義,產(chǎn)生用歌聲來表達情感的欲望。

四、運用有效的教學評價,激發(fā)他們的學習熱情

法國教育家第斯多惠曾說過:教學藝術的本質(zhì)不在于傳授,而在于激勵、喚醒和鼓舞。音樂課的教學評價是音樂教學中非常重要的一部分,教學中合理有效的發(fā)展性評價有利于學生的發(fā)展。

(一)運用激勵性的教學評價激勵性的教學評價能增強學生的自信心,充分調(diào)動學生的主動性與積極性,使教學的有效性得到提高。課堂上富于鼓動性的語言能使學生受到極大的鼓舞,成為他們學習的動力。

音樂教學中我一直嘗試運用激勵性評價,增強他們的成就感、自豪感、競爭意識,而且還可以活躍課堂氣氛,激發(fā)學習興趣。例如:我在教完一首新歌時,常常采用競賽的形式來激發(fā)他們的學習熱情。

(二)評價的形式可以多元化,教學中的評價并不是教師的專利,要想充分發(fā)揮學生的主體作用,在教學中也應該把評價權利下放,提倡學生自己給自己評價以及同學之間的相互評價。

總之,音樂教學是一門很深的學問,具有極強的藝術性。追求有效,是我們音樂教學的永恒話題,是一種理想的境界,需要我們老師熟練地運用有效性策略,真正提高學生音樂學習的質(zhì)量。在學習后實踐,在實踐后反思,在反思后改進,在改進后學習。讓我們一起去追尋!

【參考文獻】

[1]曹理.《音樂學科教育學》〔M〕.北京:首都師范大學出版社,2000年

[2]章連啟.《音樂教育教學經(jīng)驗》〔M〕.北京:人民音樂出版社,1996年

篇6

一、小學音樂教學進行創(chuàng)新教育的意義

1.激發(fā)小學生的創(chuàng)新意識

在小學音樂教學中進行創(chuàng)新教育有助于激發(fā)小學生的創(chuàng)新意識。小學生正處于情感意識的成長時期,學生的行為習慣具有較強的可塑性。在實際教學工作中開展創(chuàng)新教學可以引導小學生明確認識創(chuàng)新的意義、引導小學生樹立正確的創(chuàng)新意識,為今后的學習打下堅實的基礎。

2.提高小學生的綜合素質(zhì)

現(xiàn)代社會要求新型的創(chuàng)新人才必須具備較高的綜合素質(zhì)。在小學音樂課堂中進行創(chuàng)新教學在滿足現(xiàn)代社會人才培養(yǎng)需求的同時,能夠引導小學生積極主動地思考學習,學生在實際學習過程中,自主學習能力以及創(chuàng)新能力得到全面提升,其綜合素質(zhì)也因此得到有效加強。

3.提高小學教學質(zhì)量

在小學音樂教學中進行創(chuàng)新教育可以提高小學教學質(zhì)量?,F(xiàn)代社會注重小學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng),實際教學過程中教師應該采用合理的教學策略,合理的教學策略可以有效提高小學生的學習興趣,只有提高小學生的積極性,才能保障其主動地投入到課堂教學中,在實際教學中師生互動會隨之增加,可以全面提高小學音樂課堂的教學質(zhì)量。

二、小學音樂教學中存在的問題

小學生正處于情感意識的成長時期,小學音樂教學受諸多因素影響存在較多問題。為了滿足現(xiàn)代社會發(fā)展的實際需求,小學教學中基本都開設了音樂教學,音樂已經(jīng)成為現(xiàn)代小學教育的重要組成部分,是小學生緩解學習壓力、豐富興趣的重要渠道之一。小學教學中開展音樂課程可以引導小學生了解豐富的音樂知識,提高小學生音樂欣賞能力。但是,在實際教學過程中小學音樂教學的實際效果卻很難提高。主要原因有:第一,缺乏師生互動。傳統(tǒng)的教學形式以教師為主體,學生是知識的接收者,學生很少有機會參與到課堂教學工作中;第二,課堂氛圍凝滯。學生對音樂學習失去興趣后,課堂整體氛圍凝重,學生很難正確理解音樂教學的內(nèi)涵和意義。因此,小學音樂教學工作者應該從實際教學情況出發(fā),采用現(xiàn)代多媒體教學手段,緩解我國小學音樂教學中存在的問題。

三、強化小學音樂教學創(chuàng)新教育的方法

1.體現(xiàn)音樂教學自身的意義

素質(zhì)教育是創(chuàng)新教育的前提和基礎,強化小學音樂教學創(chuàng)新教育首先應該體現(xiàn)出音樂教學自身的意義。小學生自制力較差、注意力很難長時間集中在課堂上,教師應該充分發(fā)揮音樂教學豐富興趣愛好、緩解學習壓力以及營造良好教學氛圍等優(yōu)勢,將小學生的注意力集中到課堂地上。在小學音樂課堂上開展創(chuàng)新教育有助于提高學生的記憶力、想象力、思考力以及觀察能力,是全面提高小學生綜合素質(zhì)的重要手段。

2.營造良好的教學情境

引導小學生樹立正確的審美情趣是小學音樂教學的主要目標之一。教師應該通過營造良好教學情境的方法強化小學音樂教學中創(chuàng)新教育。小學音樂教師應該從美化教室環(huán)境著手,學生進入教室后能產(chǎn)生賞心悅目的感覺,這樣學生才能抱著喜愛學習的心理投入到音樂教學的世界中。另外,教師還可以改變音樂教室的布局結(jié)構,設計多種形狀的座椅排法,在增強音樂教室美感的同時,提高學生的學習興趣。

3.確立學生的主體地位,注重互動教學的作用

確立學生的主體地位,注重互動教學的作用是強化小學音樂教學創(chuàng)新教學的重要方法之一。教師應該將課堂主體還原給學生,教師在教學中扮演著引導者的角色,這樣才能在音樂教學中有效開展互動教學。另外,教師還應該注重開放式教學的重要性,鼓勵學生大膽發(fā)言,用于表達自己的看法,重視雙向交流的重要性,全面提高小學音樂教學中創(chuàng)新教育的效益。[2]

4.提升教師的綜合素質(zhì)

教師是小學音樂教學中創(chuàng)新教育的引導者,教師的基本素質(zhì)直接決定學生的學習結(jié)果。要想強化小學生音樂創(chuàng)新能力,教師必須具備先進的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新意識,教師在實際教學工作中不僅能發(fā)揮自身教學的特色,還能根據(jù)實際教學情況提出新的教學觀點和新的方法。另外,小學音樂教師還應該具備扎實的專業(yè)知識,在實際教學過程中不斷反思、不斷提升自己,為創(chuàng)新教育提供基礎保障。

5.創(chuàng)新教學方式

強化小學音樂教學中創(chuàng)新教育還需要音樂教學工作者創(chuàng)新教學方法。教師教學工作不僅要具有針對性,還應該綜合考慮全體學生的實際需求,例如,對于五音不全的學生,教師應該注重音樂知識和音樂技能的傳授。在實際教學工作中教師還應該利用游戲教學手段,為學生營造良好的課堂氛圍;另外,教師還應該借助多媒體教學手段,通過語音、視頻以及圖畫等形式彌補傳統(tǒng)教學形式的不足。小學音樂教師應該認識到多媒體教學的重要意義:多媒體教學手段不僅可以創(chuàng)設獨特的教學情景,還能利用先進的科技手段將聲音、圖畫以及動作等有效結(jié)合,使傳統(tǒng)的教學課堂充滿韻律感,從而提高學生主動學習的能力。另外,創(chuàng)新教學方式還要求教師通過信息技術手段實現(xiàn)現(xiàn)實、形象以及生動的教學演示,方式,在培養(yǎng)學生感受音樂美的同時,進一步提高學生藝術思維的審美能力。創(chuàng)新教學方式還要求教師注重互動教學的重要性,例如在實際教學工作中,教師應該走進學生的世界,通過學生扮演教師,教師扮演學生的形式,轉(zhuǎn)換雙方角色,進而提高音樂教學效果。[3]

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關鍵詞:創(chuàng)造 創(chuàng)新意識 創(chuàng)新精神 積累經(jīng)驗 創(chuàng)編 方法 習慣發(fā)散思維

音樂是人類最古老的最具有普遍性和感染力的藝術形式之一,是人類通過特定的印象結(jié)構實現(xiàn)思想和感情表現(xiàn)與交流的必不可少的重要形式,是人類精神生活的有機組成部分。隨著社會的發(fā)展,對音樂的感悟、表現(xiàn)和創(chuàng)造,已成為人類基本素質(zhì)和能力的一種反應,而創(chuàng)造則已定位為新課程改革的重要內(nèi)容,也是新課程標準的高層次要求。

我們知道,創(chuàng)造是發(fā)揮學生想象力和思維潛能的音樂領域,是學生積累音樂創(chuàng)作經(jīng)驗和發(fā)掘創(chuàng)造思維能力的過程和手段,是音樂教學中的即興創(chuàng)造和運用音樂材料來創(chuàng)作音樂的活動,對提高學生的整體素質(zhì),培養(yǎng)高層次人才,起著十分重要的作用。所以,在教學中應處處給學生發(fā)揮創(chuàng)造的機會和空間,積極培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。那么,音樂教學中應如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識呢?通過教研學習和本人經(jīng)驗大致總結(jié)以下幾點,僅供參考。

一、以教師的創(chuàng)新精神,潛移默化的激活學生的創(chuàng)新意識

音樂教學本身就是一種創(chuàng)造性活動。要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識,教師本身就應具有創(chuàng)新精神。俗話說“身教勝于言教所以”。教師在著眼教材設計教案,探索教法時,要敢于向教材挑戰(zhàn),向時代挑戰(zhàn),力求在處理教材上有所改進,有所創(chuàng)新,使學生每節(jié)課都感到有樂趣、有新意。在低年級歌曲教學時,讀歌詞很重要??刹捎冒垂?jié)奏讀歌詞,還可以用快板的節(jié)奏讀歌詞等。采用不同的形式技能激發(fā)學生學習的興趣,又起到熟悉認識歌詞或有利于準確掌握音的時值的作用,根據(jù)歌曲特點設計。在教完歌曲后的二度創(chuàng)作不容忽視,這往往是一節(jié)課的部分??梢圆捎脛?chuàng)編歌詞,即興律動,用繪畫形式表現(xiàn)歌曲、樂曲內(nèi)容,或創(chuàng)編音樂劇等。例如:教完《貓虎歌》歌曲后,讓學生在恰當?shù)牡胤郊由鲜裁绰曇簦拍苁垢枨鷦痈挥型捝??(加入老虎和貓的叫聲),表演短劇《貓虎歌》等。這樣不但培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造能力,還鍛煉了學生的聽的能力,活躍了課堂氣氛,收到很好的教學效果。

二、教育學生要長期積累知識經(jīng)驗

知識經(jīng)驗是學生創(chuàng)新意識形成的基礎,是進行創(chuàng)造的武器。學生的創(chuàng)新意識不是一朝一夕形成的,要靠教師長期有意識的培養(yǎng),靠學生有意識的積累知識經(jīng)驗而逐步形成的,理論聯(lián)系實際。例如:隨音樂律動或舞蹈。提醒學生,一般有詞歌曲可以根據(jù)歌曲內(nèi)容或歌詞創(chuàng)編動作,無詞的樂曲,可以根據(jù)樂曲的情緒創(chuàng)編。感受樂曲所變現(xiàn)的意境來創(chuàng)編動作。歡快的樂曲用較快的動作,抒情的則用柔和緩慢的動作來表現(xiàn)等等。例如:教唱完《新疆是個好地方》歌曲后,在學生基本掌握時進行動作編排。學生先討論新疆舞的基本動作要領,哪些動作適合于什么情緒什么內(nèi)容,如何根據(jù)樂曲的速度安排恰當?shù)膭幼鞯鹊?。當學生有了初步的知識經(jīng)驗作基礎,在以后的學習過程中就會想滾雪球一樣,知識越來越豐富,創(chuàng)新意識就會逐步走向成熟。

三、注重發(fā)散思維訓練,引導學生尋找創(chuàng)新方法

發(fā)散思維是一種非正常思維方式,是沿著不同方向、不同角度的思考方式,從各個不同的方面尋求多種答案的思維方式。教師在教學中要經(jīng)常驚醒這方面的訓練,鼓勵學生超越常規(guī)想象,尋求更為新穎獨到的見解。以教師的簡單的創(chuàng)新思想帶領學生尋找彈門自己的創(chuàng)新方法。每當向?qū)W生發(fā)問時,先要提醒學生,音樂具有不定性,一個人的心情,性格不同,聽出來的音響效果就不一定相同,所以,先考慮其他學生會怎樣回答,然后思考還有沒有可能會有別的更好的答案。在欣賞教學中最為常見。每當欣賞完一首樂曲時,我們要求學生聽出音樂所描述的情緒如何,描述的是什么動物或情景等等。結(jié)合多元化智能理論中的《成功教育》,老師不要否定他們的奇思怪想,及時鼓勵學生,發(fā)現(xiàn)他們的優(yōu)點指引他們尋找更為恰當?shù)拇鸢?,把無限的空間還給學生。陶行知先生說:處處是創(chuàng)造之地,天天使創(chuàng)造之時,人人是創(chuàng)造之人。在欣賞《小蜜蜂》時我提問:樂曲描寫的時什么動物呢?有的說是蒼蠅,有的說是蝗蟲,還有的說是風聲,當然也有的說是蜜蜂飛舞,他們說的都不錯,都很精彩,老師再次提問:你問什么覺得是這種動物或情景呢?只要學生能夠有理由就值得鼓勵和贊同。激勵學生敢于想象敢于創(chuàng)新,形成獨特的創(chuàng)新意識。

四、鼓勵學生質(zhì)疑,養(yǎng)成創(chuàng)新習慣

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一、創(chuàng)編歌詞演唱樂曲主旋律,增強音樂的記憶

看似最輕松簡單的音樂欣賞部分,其實有它難以操作的一面,如果沒有好的設計方法,孩子在聽長段的樂曲時經(jīng)常會顯得無所事事。其實人的記憶首先是對曲調(diào)的記憶,但同時歌詞卻能有助于人們對音樂旋律的記憶。針對這個特性我們可以設計在某些樂曲的主旋律中加入些簡單、合拍的歌詞,用唱來幫助孩子加深對樂曲旋律的記憶。比如蘇教版三年級下冊《快樂的農(nóng)夫》,這是一首鋼琴獨奏曲,樂曲中有多次的主旋律反復,但對于三年級孩子的欣賞水平來說,層次不夠清晰。我在處理欣賞時讓孩子感受情緒為目的,首先完整欣賞,隨后給出創(chuàng)編的歌詞,將其中的主旋律加入歌詞來演唱。在孩子能熟練演唱這一句話后,再來聽辨第二遍,并讓孩子聽出剛剛演唱的旋律出現(xiàn)了幾次,老師在哪幾次的間隔加入了樂器,這樣帶著問題去聽,學生更投入了,也能準確地找到了問題的答案。

二、用樂器演奏樂曲主旋律,加深音樂記憶

樂器進課堂不僅能更好地使孩子掌握技能,同時可以更加豐富地表現(xiàn)音樂。

三、用色彩辨別的方式去區(qū)分音樂段落,加深音樂記憶

類似單三部曲式的樂曲一般是比較容易區(qū)分音樂段落的,但對于低、中年級的孩子來說,有的時候我們可以采用一些更具有趣味性而容易辨別的方式,讓孩子給音樂描摹出一個清晰的輪廓。比如在蘇教版四年級下冊《憶江南》的拓展欣賞曲《姑蘇行》中,教師沒有讓孩子直接給樂曲分段,而是給出了三種不同色彩的卡紙,讓每個孩子在聽到不同情緒的段落時出示相對應的卡紙,一遍下來大多數(shù)孩子都能較準確地把握樂曲有幾部分組成、各個部分的情緒是怎樣的了。

四、通過打擊樂伴奏,肢體律動來加強音樂記憶

朝鮮歌曲《小白船》是一首典型的三拍子歌曲,在欣賞中如何引導孩子關注并感受三拍子蕩漾的韻律感呢?我想,打擊樂伴奏是一個不錯的點子,在初布感受音樂后,讓學生自主選擇用哪些樂器為這首歌曲伴奏,教師再引導孩子用準確的節(jié)奏型為歌曲伴奏,通過這種音樂表現(xiàn)方式來加深對歌曲的感受。

很多少數(shù)民族的樂曲都具有濃郁的民族特色,而孩子的自我表現(xiàn)欲望又非常強,其鮮明的節(jié)奏經(jīng)常讓孩子們不禁手舞足蹈,跟著音樂雀躍起來。如欣賞三年級下冊《阿細跳月》時,教師可以引導孩子關注其特有的節(jié)奏型,并在最后兩拍中加入跺腳、拍手、踢腿等富有彝族風格的動作,不僅讓孩子樂在其中,也更加深入。這樣的方式既能調(diào)動學生積極、主動參與的意識,提高音樂課堂的情趣;又能讓學生進入?yún)⑴c音樂的積極狀態(tài),從而更好地體驗音樂的情緒。

五、通過情境表演進一步鞏固音樂形象

這一類方法通常使用在低、中年級,有明確的故事情境。在熟悉歌曲的基礎上,通過學生稚嫩卻真情流露的表演,將歌曲中的情緒淋漓盡致地烘托出來,也進一步鞏固了孩子對歌曲音樂形象的記憶。

一首好的音樂作品,能瞬間抓住孩子的心,他們也許會迫不及待地想去唱,想去跳。這個時候我們不用著急讓孩子去做這些,而要學會利用有效提問,讓孩子將注意力集中到樂曲中來,進入更深層次的欣賞。

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一、新媒體的發(fā)展下的音樂教學新發(fā)展

(一)提高學習效率,優(yōu)化學習方式

新媒體的一大特色是碎片化特點突出,學生可以利用碎片化時間學習知識。這樣一來,既保證了學習成果,同時又提高了學習效率,因此深受學生喜愛。同時新媒體可以滿足多方的個性化需求,因此給學生學習帶來了方便。當今社會飛速發(fā)展,生活節(jié)奏很快,因此碎片化模式應運而生,總體來說碎片化利大于弊,對于學生學習有著有利影響。因此,在新媒體背景下碎片化成為提高學習效率,優(yōu)化學習方式的一大推手。

(二)加強師生之間的聯(lián)系,使教學更加生動有趣

不論是學生的學習還是老師的教學,在整個過程中師生之間的互動是必不可少的。傳統(tǒng)課堂以老師自己傳授知識為主,學生多是在老師的灌注式教學下來吸收知識,這并不有利于學生長遠學習,急需改變。所以在借助新媒體技術的條件下,高校音樂教學模式也要不斷優(yōu)化,徹底改變之前“一言堂”的模式,提升學生音樂興趣和教學效果。因此新媒體的興起拓寬了師生雙向交流的途徑,使得師生之間的聯(lián)系加強,整個教學過程不再只是老師枯燥的講解。使得課堂氣氛活躍,亦師亦友的效果才能得以實現(xiàn)。而新媒體也使得教學方式多樣化,提供了網(wǎng)上課程展示,即使老師不是現(xiàn)場教學,也能使學生身臨其境,學習更加趣味化。這一優(yōu)勢雖然之前就已經(jīng)有著發(fā)展趨勢但在新媒體的背景下發(fā)展尤為突出,使得教學更加多樣化。

(三)教學資源的獲取渠道增寬,自主選擇性增強

新媒體包括數(shù)字網(wǎng)絡,數(shù)字電視,數(shù)字廣播等等,其為音樂教學提供了海量資源,可供師生選用。尤其是音樂專業(yè),其藝術性極強,需要通過不同方式各種渠道來加強音樂感受,吸收積極成分。其次,新媒體發(fā)展下,可以將音樂與動畫等結(jié)合,打造出適合學生學習和交流的新形式,創(chuàng)新教學和學習模式。而新媒體對于有些辦學條件尚未成熟的院校來說也是一大福音,有些先進的教學方式方法、資源等可以通過新媒體獲取,達到良好的教學效果。這一優(yōu)勢無疑是最佳的受益方式,提高學生的自主創(chuàng)造能力,提高創(chuàng)新性,有利于學生長遠發(fā)展。

(四)激發(fā)學生的創(chuàng)新性,有利于培養(yǎng)學生的實踐技能

新媒體不僅為學生學習提供了良好的原材料,同時也提高了學生的創(chuàng)新性,更新了學生的學習觀念。不論是利用新媒體進行學習或是交流都在一定程度上培養(yǎng)了學生的實踐技能,能夠促進學生藝術性和實踐性的全面發(fā)展。高校不能僅僅著眼于學生的理論能力培養(yǎng)更要重視實踐技能培養(yǎng),應該促進學生全面發(fā)展。大眾創(chuàng)業(yè)、萬眾創(chuàng)新是當今社會發(fā)展的大命題,因此在大學課堂中推進創(chuàng)新技能的提升是必要的也是培養(yǎng)創(chuàng)新力量的有力支柱,利用新媒體進行創(chuàng)新技能的提升無疑是個良好的途徑。

二、高校音樂教學應對新媒體的改革措施

在中國當今高校中,音樂教學存在諸多不足,在新媒體的背景下,急需進行自我改革提高。其中音樂教學存在的問題主要有課程體系定位不準確,課程分布失衡,內(nèi)容設置單一,空間相對不足。針對這些突出問題,合理高效利用新媒體將會得到解決。

(一)課程體系定位不準確的分析解決

課程體系定位不準指的是高校教學體系不完善,存在著問題,具體指的是過分重視理論指導而輕視了學生實踐能力的培養(yǎng),導致學生能力失衡;或是過分重視舞臺訓練而忽視了講臺知識傳授能力的培養(yǎng),導致學生有著豐富的舞臺表演能力,而欠缺知識講授能力,集中表現(xiàn)為學生畢業(yè)之后難以很快的適應教學工作。因此,為了解決這些問題,高校應作出如下改革:完善課程體系,做到理論與實踐共同全面發(fā)展,著重培養(yǎng)學生的實踐能力。可以利用新媒體的獨特優(yōu)勢,推進教學模式升級并借以提高學生的創(chuàng)新性;加大教學實踐的投入,組織學生進行相關教學實踐學習與應用,可以利用新媒體擴大教學實踐的學習途徑與方式,同時驗證學校知識在這一過程中不斷改進。

(二)課程分布結(jié)構失衡分析與解決

課程分布結(jié)構失衡具體指的是專業(yè)設置不科學,專業(yè)主要以音樂專業(yè)課程為主,缺乏音樂教育課程和音樂選修課的比例設置,難以滿足學生的全面發(fā)展的素質(zhì)要求,個性化得不到發(fā)展。這一問題可以在新媒體的幫助下得到解決,新媒體的一大特色就是可以提供個性化的信息服務,應用到音樂教學上著重表現(xiàn)為:學??梢蚤_設個性化的網(wǎng)上課程,滿足學生對音樂選修課或是教育課程的需求。不僅可以開設課程,還可以擴大信息的傳播途徑,來提高學生的個性化發(fā)展水平。

(三)教學內(nèi)容設置枯燥單一的分析與解決

這一問題與上個問題有著相似之處但又不完全一致。眾所周知,音樂專業(yè)教學的理論課與實踐課在教學上需要有著良好兼容性和統(tǒng)一性,否則學生很難做到融會貫通,造成學習課程枯燥單一,無法全面促進學生理論與實踐貫通的學習。因此高校要充分利用新媒體來促進理論課與實踐授課的相互結(jié)合,使得教學內(nèi)容更加多面化,不再枯燥單一。單一并不能促進學生高素質(zhì)發(fā)展相反會束縛學生前進,因此促進課程多樣化均衡發(fā)展可以促進學校課程科學組合。

(四)課程空間相對不足的分析與解決

這一問題具體指的是高校教學與社會發(fā)生脫節(jié)的現(xiàn)象,學生在高校內(nèi)學習與社會聯(lián)系較少,導致學生對社會需求與現(xiàn)狀認識不夠透徹,無法很好的實現(xiàn)和社會需求的完美對接。因此,為了解決這一問題,學校要使學生加強與社會的聯(lián)系,同時學生要充分利用新媒體所帶來的便利,高效率的吸收海量信息,以便加強自身素質(zhì)提高,彌補課程空間不足所帶來的短板。作為新時代的大學生必須具備與社會接軌的能力,而這一能力的具備必須從大學時期就開始的積累,成為自己的優(yōu)勢條件,進而在將來的競爭中取得優(yōu)勢。

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音樂教學是學校教育中的一個重要方面,在聽覺、感受、聯(lián)想、想象、表現(xiàn)、創(chuàng)造等方面,具有其他學科所無法比擬的優(yōu)勢。根據(jù)我的理解,音樂教學的創(chuàng)新是一種演變和漸進的過程,可以從五個方面去理解和把握。

一、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新態(tài)度

要培養(yǎng)學生創(chuàng)新態(tài)度,教師首先必須先成為一個富有創(chuàng)新精神的人。教師的創(chuàng)新精神主要包括創(chuàng)新思維、首創(chuàng)精神、成功欲、探索精神等。教師要從學生喜愛的活動中尋找突破口,不因循守舊,主動突破教材與習慣定勢的束縛,引導學生的創(chuàng)造積極性,促進創(chuàng)新態(tài)度的形成。在教學過程中,學生的種種創(chuàng)新性表現(xiàn)常常與錯誤、頑皮、任性、爭吵等相聯(lián)系。學生對問題的看法不一定十分準確,但敢于想象和聯(lián)想,敢于發(fā)表自己的意見是好的,也是不斷走向成熟的過程。假如不給予學生創(chuàng)新機會,輕易代替、否定學生的意見,不但剝奪了學生探索的樂趣,讓他們產(chǎn)生失敗、內(nèi)疚、挫折的情感體驗,同時還會使學生懶于動腦,疏于嘗試。教師應站在學生的立場,正確對待“良性爭吵”,多給學生創(chuàng)造“爭吵”“討論” 機會,大膽探索、求真、求新。

二、找準創(chuàng)新的途徑

培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,確定創(chuàng)新的內(nèi)容很重要??筛鶕?jù)兒童年齡特點培養(yǎng)即興創(chuàng)編能力。如讓學生用各種聲音材料去模擬和表現(xiàn)自然界中的各種音響及對事物的切身感受;用聲音編創(chuàng)較為完整的帶有情節(jié)的聲音故事,進而嘗試為所學的有關詩歌或故事進行簡易的配樂表演;讓學生口頭創(chuàng)編旋律或簡單的旋律接龍,即興創(chuàng)編節(jié)奏;也可根據(jù)歌曲的內(nèi)容、形式和情緒邊唱邊表演,創(chuàng)編出有表現(xiàn)力的表演動作或新的表演形式;還可以嘗試創(chuàng)編歌詞或為不同情緒的歌、故事、美術作品等編配音樂;等等。游戲是兒童較喜歡的一種活動方式,兒童在玩中學,在樂中學,通過游戲開發(fā)兒童的創(chuàng)造思維。如模仿、模進、旋律接龍,可以培養(yǎng)學生的興趣,引發(fā)學生創(chuàng)新的動力。

三、優(yōu)選創(chuàng)新的方法

1.發(fā)現(xiàn)法。發(fā)現(xiàn)法是學生動用教師提供的按發(fā)現(xiàn)過程編制的教材或材料進行“再發(fā)現(xiàn)”,以掌握知識并發(fā)展創(chuàng)造性思維與發(fā)現(xiàn)能力的一種教學方式。采用發(fā)現(xiàn)法,可以加強學生的記憶和解決問題的能力。例如,教師提供各種音響材料如刮風、雷電、飛機起飛等音響,混聲合唱曲,打擊樂,人講話聲,水聲,鋼琴、木琴等樂器組合聲等,讓學生識別什么是音樂,什么是非音樂。讓學生去發(fā)現(xiàn),去探索,并解決問題,然后再從實踐到理論上去檢驗、證明,這樣通過發(fā)現(xiàn)得出結(jié)論。

2.問題教學法。愛因斯坦說過:“提出一個問題,往往比解決一個問題更重要?!?在音樂教學活動中會遇到種種困難和問題,教師要鼓勵、誘導學生大膽提出問題,并可以解釋性地回答問題,讓學生通過“觀察一聽賞一提問一假設一推理一驗證” 等過程,對問題反復地、持續(xù)地進行探究、實踐,逐步養(yǎng)成善思、勤問、好學的良好習慣,從而有效地培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。

3.情境法。情境法是遵循反映論的原理,充分利用形象,創(chuàng)設具體生動的場景,激起學生的學習情緒的一種教學方法。

在音樂中,學生對音樂的感受、理解,往往需要借助情境,如:創(chuàng)設圖畫再現(xiàn)情境;扮演角色體會情境;語言描繪情境;音樂渲染情境等。使他們產(chǎn)生一定的內(nèi)心情感體驗和情境,從而增強對教材的理解,促使他們產(chǎn)生用音樂來表達的欲望,同時也受到一定的性情。

4.討論法。在教師指導下,學生為解決教學中的某些問題,相互啟發(fā),討論辯論,各抒己見的教學方法。在音樂教學中,討論法能更好地發(fā)揮學生的主動性、積極性,有利于培養(yǎng)獨立思考能力、口頭表達能力和創(chuàng)造精神,能促進學生靈活地運用知識,提高分析問題、解決問題的能力。如對歌曲演唱的處理分析、音樂欣賞作品的理解、形體動作的動作分析、旋律創(chuàng)作的研究、樂隊的簡單編配等,都可以采用討論法。

四、培養(yǎng)學生創(chuàng)新的思維

創(chuàng)新性思維表現(xiàn)在不滿足用現(xiàn)有知識和社會常識去解決當前存在的問題,而是從嶄新的創(chuàng)見來回答問題。培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和創(chuàng)新精神的核心是培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。

1.培養(yǎng)想象能力。想象是思維活動中最有活力的一個方面,要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維,離開想象不可能取得成效,想象有利于打破思維定勢,開啟學生的創(chuàng)新思維。如用準確優(yōu)美的動作示范,生動形象的語言描述,引導學生想象或利用原型啟發(fā),誘發(fā)思考,促進學生想象。如欣賞一首作品,讓學生自己想象、聯(lián)想,學生們會得出多種答案。

2.培養(yǎng)求異思維能力。以往的教育教學重視求同思維的培養(yǎng),忽視求異思維的訓練,嚴重影響了學生的觀察力、想象力及主動性的培養(yǎng)。教師的話絕對是正確的,歌譜寫錯了也那么唱,音不準、節(jié)奏不對也不去辨別等。求異思維就是從常規(guī)思維的反面去思考問題,探索多種方法、答案,激活學生的興趣和積極的思維。

3.培養(yǎng)發(fā)散思維能力。所謂發(fā)散思維,是根據(jù)已有的信息,從不同的角度,按不同的線索,向不同的方向思考,從多方面尋求解決問題的方法和途徑。發(fā)散思維具有多端性和靈活性兩大特點,在音樂教學中創(chuàng)造一切可能的機會和條件,激發(fā)學生大膽探索,引導多向思維。如讓學生先實踐后總結(jié)歸納,讓學生在實踐中去體會、思考、發(fā)現(xiàn)解決問題的途徑。再如通過設疑、提問等手段,也會獲得較好的效果。

五、構建創(chuàng)新的教學模式